miércoles, 22 de junio de 2011

Vloraciones acerca del blog :D

Buenoo chicos, chicas, padres, madres, etc,... Este es un espacio que vamos a hacer para que dejeis vustros comentarios sobre nuestro blog. Desde que empezó, hasta que lo hemos acabado.
Si os ha gustado, si no, que grupo os ha gustado más, cuál creéis que deberíamos haber puesto, y todo eso.

Con esto lo que queremos conseguir, es que nos digáis que os ha parecido y deis vuestra propia opinión para que la podamos conocer y pensar en si seguir haciendo entradas o no y parar de una vez.

Un saludo,
Desde la dirección Patricia y Marina.

lunes, 20 de junio de 2011

Duncan Dhu

Bueno como ya sabéis nosotras dos (las creadoras del blog), estamos acabando el curso, y con esto nuestras entradas para el blog, y como ya nos vamos del instituto, y nos tenemos que despedir de nuestro querido profesor de música, hemos pensado en hacer una entrada en la que vamos a hablar de su grupo favorito ochentero. (Redoble de tambor): tachán!
Duncan Dhu!!

Esto va por ti Carlos...



Duncan Dhu surgió como grupo en San Sebastián en 1984, cuando tres amigos que tocan juntos, Mikel Erentxun, Diego Vasallo y Juan Ramón Viles, Sus canciones pertenecen al pop-rock, más poquero que rock.


El nombre del grupo hace referencia a un personaje de “Las Aventuras de David Balfour (Secuestrado)” (1886) de Robert Louis Stevenson: Duncan Dhu era el jefe de un clan escocés que fascinaba a Mikel en aquellos años

DISCOGRAFÍA:

  •    1987
    El Grito del Tiempo (CD)

  • 1989
    Grabaciones Olvidadas (CD)


  • 1989
    Grabaciones Olvidadas

  • 1989
    Autobiografía

  • 1991
    Supernova

  • 1994
    Piedras


  • 1995
    Teatro Victoria Eugenia


  • 2001
    Crepúsculo

    Bueno, con esta entrada nos despedimos de todos vosotros. Muchas gracias por todas las visitas, nos hemos divertido juntos, y sobre todo esperamos  que os haya gustado al menos tanto como hemos disfrutado nosotras haciendo las entradas.
    Sobre todo queremos darle las gracias a nuestro profesor, Carlos Rodríguez Parrón,  por habernos aguantado y enseñarnos todo lo que hemos aprendido este año tan maravilloso. 
    Muchas gracias de verdad.

    Un abrazo.

    Adiós  
    :D
  • Led Zeppelin

    Led Zeppelin no se fundó en los 80, sino que empezaron a llamarse así a finales de los 60'. Pero influyeron muchísimo en la década de los 80'.

    Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta,...
    Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose, disfruta de una amplia difusión radiofónica, y ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock.




    Aunque la banda es más antigua, nosotras solamente vamos a hablar de su trayectoria durante los 80, o sea, su disolución.

      Con la llegada de 1980 Led Zeppelin volvió a las grandes giras europeas, anunciando un nuevo gran tour por Norteamérica ese año, que nunca pudo ser realizado ya que el día 25 de septiembre fue la fecha más trágica en la historia del grupo: John Bonham murió en Boleskine House, la mansión de Page, asfixiado por la aspiración accidental de su propio vómito provocado por el consumo excesivo de alcohol. No se encontraron drogas en el cuerpo del baterista, como se había especulado.


    La idea de continuar nunca se cruzó por la mente de los restantes integrantes de la banda.
    Al tener firmado un contrato que los obligaba a sacar un nuevo álbum, y ante la negativa de grabar nuevas canciones sin Bonham, se optó por buscar material inédito hasta entonces que conformó el LP Coda (1982), disco que presenta canciones que se descartaron en la realización de discos anteriores y alguna toma en directo de canciones ya grabadas.
    En los años siguientes los integrantes de Zeppelin mantuvieron su decisión de no reunirse. Sólo en esporádicas ocasiones se los vio juntos en un escenario. Últimamente Page y Plant decidieron encontrarse para hacer algo juntos, grabando algún disco conjunto algunos años después de la separación de la banda.




    Aquí os dejamos un enlace para que podáis saber más cosas sobre Led Zeppelin:

    domingo, 19 de junio de 2011

    al otro lado de la pantalla...


    Os habréis preguntado quien y qué hay detrás de las entradas. Pues bien... os lo vamos a contar.


    Hace 9 meses, cuando empezamos el instituto, el primer trabajo que nos mandaron fue crear un blog musical, y no se nos ocurrió una idea mejor que hacerlo sobre la música de los 80.

    Tenemos la suerte de haber crecido escuchando a grupos míticos. Cuando éramos pequeñas no nos ponían ni a los Lunnis ni a ninguna otra marioneta cantarina en el radiocasete del coche: nos ponían a Los Beatles, a Bob Dylan, a Queen, a The Who, Pink Floyd, The Police, U2, Los Rolling Stones y demás grupos que a la mayoría de adolescentes les parecerán de carrozas.

    De entre todas las décadas musicales, elegimos los 80 (sin olvidarnos de los 70 y los 90) como una de las décadas más importantes de la historia , y decidimos acercar al mundo su cultura y sobre todo, su música.



    Sobre nosotras:

    Somos dos amigas, Patricia y Marina, estudiantes de 4º de ESO (aunque ya por poco tiempo) y amantes de la música de los 80 (De toda la música buena en general), que no tienen una cosa mejor que hacer los domingos por la tarde (Excepto hoy, que vamos a ver a MAGO DE OZ!!!) que hacer entradas sobre una música fascinante.



    Estas son dos de nuestras canciones favoritas, disfrutadlas.



    Gun's and Roses, Sweet Child o Mine


    Hola a Todos!

    Sweet Child O Mine es una canción del grupo de hard rock norteamericano Gun's and Roses, publicada en su disco "Appetite for Destruction" en 1987.


    La historia del nombre del grupo es muy curiosa, porque se trata de una fusión de los nombres de dos grupos: Hollywood Rose, formado por Axl Rose (voz), Eliezer Barbossa e Izzy Stradlin (guitarristas rítmicos), y de L.A Guns, Tracii Guns(guitarra solista), Ole Beich (bajo) y Rob Gardner (batería).
    Tiempo después, el bajista fue despedido y reemplazado por Duff McKagan. También fue reemplazado Tracii Guns, la guitarra solista, por Slash y el batería por Steven Adler.


    Compuesta ya la clásica formación solo bastaba que comenzaran a sacar discos y cosechar éxitos: Sweet Child O Mine es uno de ellos.

    «La cosa de Sweet Child es que fue escrita en cinco minutos. Era una de aquellas canciones del montón, de sólo tres acordes. ¿Sabes esa intro que hace Slash al principio? Era un chiste, porque pensábamos “¿Qué es esta canción?” No será nada, será una canción de relleno para el álbum. Y, excepto por la parte vocal, es bastante dulce y sincera; Slash estaba jodiéndonos cuando escribió ese riff por primera vez». comenta el bajista, Duff McKagan.

    De la canción fue compuesto casi por casualidad. Steven Adler y Slash se encontraban en el descanso de una sesión de grabación cuando comenzó a tocar un riff de guitarra, una melodía "tipo circo", mientras hacía gestos cómicos al batería. Le pidió que tocara la canción de nuevo mientras se unía a la batería e Izzy Stradin lo hacía a los acordes. Axl Rose acababa de escribir un poema para su novia, Erin Everly, y motivado por las notas que tocaba el resto de su grupo, comenzó a cantarla.


    La canción ha encabezado puestos sobresalientes en encuestas publicadas por varias revistas musicales como:
    • Puesto 6 en la lista "Las 100 mejores piezas de guitarra" (Q magazine)
    • La mejor canción tocada en guitarra eléctrica (2009, The Sun)
    • Puesto 196 de "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos" (2005, revista Rolling Stone")
    • Mejor riff de todos los tiempos (Revista Guitarra Total)

    Así como premios, respecto a su vídeo musical:
    • Mejor video de heavy metal (MTV 1989)
    • Mejor video de nuevo artista (Billboard Awards, 1988)
    • Mejor videoclip del año (Burrn readers Poll, 1988)
    Sin olvidarnos el puesto Nº 1 en la lista Billboard Hot 100.

    Aquí os dejamos un par de vídeos.



    Este también me parece un vídeo buenísimo

    miércoles, 15 de junio de 2011

    Este mismo día en los años 80...

    Hoy, 15 de Junio de 2011, hace justo hace 25 años que nació el rockero francés:

    Johnny Hallyday


    Nació en París. Su nombre real es Jean Philippe Smet. En su país de origen conoció el primer éxito interpretando Let's twist again, un tema de Chubby Checker que Hallyday cantaba alternando la letra en inglés y francés, y que le convirtió en un ídolo para los jóvenes franceses de aquella época.
    Es el rockero francés por excelencia, que con el paso de los años ha seguido publicando discos. Otro de sus grandes éxitos en los años 60 fue la canción Souvenirs, souvenirs. Más tarde vendrían otras como Idole des jeunes y Da dou ron ron. Tampoco hay que olvidar la otra faceta artística de Hallyday, que ha participado en varias producciones cinematográficas. Recientemente, y aunque algo más apartado de la gloria y la popularidad musical, Hallyday publicó 100% Johnny: Live à la Tour Eiffel (2000).



    viernes, 27 de mayo de 2011

    Seamos Alternativos... (I)


    En la década de los 80, un par de jóvenes músicos rebeldes decidieron salirse de la norma, hacer Rock, pero no Rock convencional, un tipo de música que les definiera, como inconformistas ante la sociedad, que no querían hacer el mismo tipo de música comercial que el resto de grupos.

    Estos jóvenes anticomerciales serán los herederos del punk de los 70, y los que confeccionarán otros géneros que van a surgir unos cuantos años después, en los 90: el Grunge y el Britpop.


    Buscaban experimentar con sonidos nuevos, poco usuales y provocar una respuesta en el oyente, el éxito no era lo más importante para ellos, era transmitir sus canciones de forma poco convencional, sin seguir los parámetros sociales y siempre dispuestos a innovar.

    Comenzaron a ser populares entre los estudiantes, quienes se sentían identificados con el espíritu de las canciones y con la temática (Preocupaciones sociales, como el consumo de drogas o la depresión) y gracias al boca boca, estos pequeños grupos apoyados por sellos discográficos independientes, fueron cogiendo relevancia, hasta que se alzaron como unos de los géneros musicales predominantes, desde el surgimiento del "Alternative Rock" hasta la actualidad.


    Las bandas más relevantes del Rock Alternativo las encontramos en los países donde se originó la corriente, Estados Unidos y Reino Unido, principalmente Inglaterra.
    Dos de las bandas más representativas de este periódo fueron REM y The Cure, que a pesar de que generaron grandes éxitos comerciales no perdieron la esencia original y creativa del Rock Alternativo.


    Próximamente... más entradas sobre rock alternativo de los 80!

    lunes, 16 de mayo de 2011

    Los 5 Mejores Discos De Los 80' !!!



    1. PRINCE - Purple Rain (1984)
    Tras años intentando hacerse un hueco en el business de la música con varias discos publicados sin demasiada repercusión, por fin en 1984 y con una prepotencia casi insultante, PRINCE llega al reino de las estrellas del rock con PURPLE RAIN, haciendo realidad por todo lo alto, esa idea que llevaba años madurando: una película y unas canciones que mostraran el ambiente underground de Minneapolis, con sede en el First Avenue, el local donde se cocía todo lo relativo a música y nuevas tendencias en esa época.



    2. DIRE STRAITS - Brothers In Arms (1985)
    So Far Away -Money for nothing - Walk of life...Todo un clásico y seguro que muchos de vosotros recordáis el video de Brothers In Arms hecho a base de dibujos a carboncilla.... aquel cuando la pusieron de fondo de unas escenas de Miami Vice con el Ferrari...?








    3. BRUCE SPRINGSTEEN - Born In The USA (1985)
    El álbum con el que el grupo llegó al gran público.Buenas canciones, fáciles de escuchar, sin entrar en demasiados traumas personales, gusta por la fuerza que tienen temas como el más comercial de su historia: "Dancing in the Dark" además de otros más críticos como el propio "Born in the USA", autobiográficos o íntimos como "Bobby Jean" o "My Hometown" o temas simplemente rock: "Glory das"



    4. TEARS FOR FEARS - Songs from the big chair
    Shout - Everybody wants to rule the world...Pedazo de album, 

    probablemente el mejor de su carrera, aunque The Seeds Of Love fuera el más caro y grandioso.
    Impresionante las variaciones de las secciones rítmicas, las melodías profundas y directas como esa entrada de "Head Over Heels" o el ritmo rotatorio de Everybody Wants to Rule The World .
Instrumentos que ejecutan frases jazzísticas. En definitiva, impresionante, que manera de inventar genialidades...


    5. GUNS 'N ROSES - Appetite fo destruction (1987)
    Fue su álbum debut, y al igual que pasó con el debut a finales de los setenta con Van Halen, este fue toda una revolución. Axl Rose con una voz chillona, Slash con riffs poderosos, y bases contundentes de batería y bajo, conforman un conjunto de 12 temazos de autentico hard rock. Welcome to the jungle, Paradise city, Rocket queen, y sobretodo el himno Sweet child o'mine hacen de este disco una Obra maestra del heavy ochenteno.



    martes, 29 de marzo de 2011

    VAN HALEN!!


    La banda se formó en Estados Unidos por los hermanos Eddie Wolfang Alex Van Halen a los que se les unió David Lee Roth. Destacaron en el estilo del Hard-Rock de la época.
    El grupo se formó en los años 60'-70', pero en la década de los 80', grabaron la mayoría de sus discos .
    Grabaron “Van Halen” en 1978, obteniendo un éxito inmediato.


    En 1979, aparece el segundo disco de la banda, titulado “Van Halen II”. De este álbum se extraen los sencillos "Dance the Night Away", el cual logró posicionarse dentro de las listas de éxitos, y "Spanish Fly", en el cual Eddie vuelve a hacer alarde de sus solos de guitarra, pero esta vez en guitarra acústica.

    "Women and Children First" fue su tercer LP, y salió a la venta en 1980 .

    Para 1982 presentan "Diver Down", disco que captura distintas versiones de canciones conocidas de grandes artistas de la talla de Roy Orbison.

    Para ese entonces, realizan sus primeros videos musicales para MTV. Para ello, utilizan la imagen de "Diamond Dave" Roth para captar la máxima atención del espectador.


    En 1983 se presentan en el Festival US, convirtiéndose en el grupo mejor pagado en la historia del rock.

    El siguiente disco titulado "1984", logró grandes éxitos. El primer tema que se presenta fue "Jump", la cual contaba con una letra muy pegadiza que logró ascender hasta la primera ubicación de las radios. Asimismo, el LP “1984” se ubicó en el puesto número 2 de la lista Billboard.

    Tras la salida de Lee Roth, buscan a un nuevo cantante, e ingresa Sammy Hagar. Con él graban en 1986 el disco “5150”.





    Discografía de Van Halen: Van HalenVan Halen
    Van Halen
    Discografía de Van Halen: Van Halen IIVan Halen II
    Van Halen
    Discografía de Van Halen: Women and Children FirstWomen and Children First
    Van Halen
    Discografía de Van Halen: Fair WarningFair Warning
    Van Halen

    Discografía de Van Halen: 19841984
    Van Halen
    Discografía de Van Halen: 51505150
    Van Halen
    Discografía de Van Halen: OU812OU812
    Van Halen

    Discografía de Van Halen: BalanceBalance
    Van Halen








    lunes, 28 de marzo de 2011

    College Rock

    Buenas tardes!


    Hoy os hablamos de este subgénero musical, no demasiado conocido y muy típico de la música de la década de los 80.






    El término "College Rock" surge en los 80 para denominar un nuevo tipo de Rock con toques Punk, género que en los 90 sería conocido como Rock Alternativo.


    Suelen ser bandas que experimentan entre el Punk, el New Wave, pero con un estilo musical más melódico y con más sensibilidad.


    El grupo más representativo de este subgénero es son sin duda REM y U2.




    R.E.M. es una influyente banda de rock estadounidense, formada en EEUU en 1980
    En los 70, sumergidos en plena era punk, un estudiante de arte llamado Michael Stripe conoce a un coleccionista de discos, Peter Buck. Los dos se unen a Mike Millis y a Bill Berry, dos músicos con más experiencia con los que comienzan a tocar en bares de la ciudad de Athens.



    Rápidamente su musica se extiende por todo el estado y en 1982 publican su primer disco, Chronic Town, combinando folk y punk, consiguiendo que la crítica les denomine como "Innovadores de la música".



    A principios de los 90, REM es enmarcado como una de las principales bandas de rock alternativo, en esa década también lanzaron los álbumes más exitosos de la banda "Out Of Time" y "Automatic for the People", que consolidaron la banda.





    Su trayectoria musical ha continuado hasta la actualidad, pasando por varios estilos musicales y por el abandono de varios miembros del grupo original. En 2007, R.E.M. fue introducido al Salón de la Fama del Rock.




    Aquí os dejamos un vídeo de REM del año 1985, Life and How To Live It.

    Publicación de canciones inéditas!


    Buenos días a todos!

    Hoy tenemos una gran noticia, el lanzamiento de unas canciones inéditas grabadas por Michael Jackson y Freddie Mercury!




    En Junio del 2009, Brian May confesó que durante los 80 Freddie Mercury y Michael Jackson llevaron a cabo unas grabaciones, de las que hasta ahora no se había sabido nada.

    Según fuentes externas estos temas se lanzarán en breve, bajo los títulos de: 

    • Victory
    • There Must Be More To Life Than This
    • State of Shock



    Roger Taylor de Queen ha confirmado la noticia:

     “Ahora estamos trabajando en algunas canciones inéditas que Freddie hizo con Michael a principios de los años 80. No estoy autorizado para hablar mucho de eso, pero ¡suenan increíble!”.

    Hasta ahora no se conoce más sobre esta gran ocasión de volver a escuchar a dos de los grandes de los 80, pero desde aquí estamos impacientes por cómo sonarán juntos estos dos iconos.




    domingo, 27 de marzo de 2011

    God Save the Queen

    No, no se trata de ninguna canción patriótica británica ni de un disco o canción de los Sex Pistols, sino una banda argentina que tributa a Queen.


    "God Save the Queen" (Dios salve a la Reina) fue formada en Rosario, Argentina en el año 1998 y desde entonces ha estado de gira por todo el mundo. 


    Sus directos son increíbles y guardan gran parecido con los espectáculos de este maravilloso grupo. Te hacen disfrutar de un recorrido por toda la historia musical de Queen, desde su primer disco, Queen de 1973 hasta su último álbum, Made In Heaven editado poco después de la muerte de Freddie.








    Su cantante Pablo Padín guarda un impresionante parecido (tanto en voz como en apariencia con Mercury) y los demás músicos, Francisco Calgaro, Matías Albornoz y Ezequiel Tibaldo no se quedan atrás con Roger Taylor, Brian May o John Deacon.


    Lo parece, pero este no es Freddie Mercury, es el cantante de DSR.


    Juzgad vosotros mismos, aquí están dos versiones de Bohemian Rhapsody y Somebody to Love de Queen y de DSR, el parecido es realmente grande.















    Desde aqui os animamos a ir a ver a DSR que actúa el día 7 de abril en la Sala Old School de Getafe.


    Un saludo!!